Zahvaljujući pop-artu i moda je postala ?mainstream?
Umjetnost i moda u istinskom su ljubavničkom odnosu u kojemu je umjetnost oduvijek bila muza svojoj drugoj polovici... Tako su kreatori, kad je u umjetnosti cvjetao pop-art, kreirali, za ona vremena, skandalozne modne uratke.
Napisala Jelena Gotovac
Sve do pedesetih godina dvadesetog stoljeća umjetnost je imala pravo na ekskluzivitet, a usko je bila vezana samo uz intelektualne i imućne društvene krugove, zbog čega je širokoj javnosti ostajala posve stranom i nepoznatom. Međutim, u želji da se i obični ljudi uključe u stvaranje umjetničkog djela, te da upravo trivijalno postane predmetom umjetnikova zapažanja i razlogom da se društvene vrijednosti usredotoče na masovnu potrošačku kulturu, poimanje mode kao umjetnosti radikalno se izmijenilo. Upravo se u vezi s tim novim stremljenjima u kasnim pedestima u Engleskoj razvio umjetnički stil pod nazivom pop-art (pučka umjetnost), da bi sredinom šezdestih u Americi ta popularna umjetnost dosegnula vrhunac.
Modni revolucionari
Tako su nam do danas prizori limenke Campbell juhe, Marylinke, Elvisa ili Audrey Hepburn ostali kao ikone pop-kulture, a Roy Lichtenstein i Andy Warhol najveći su popartisti do danas. S obzirom na to da su umjetnost i moda u odistinskomu ljubavničkom odnosu, u kojemu je umjetnost oduvijek bila muza svojoj drugoj polovici, tako su kreatori, kad je u umjetnosti cvjetao pop-art, unatoč sablazni tadašnje javnosti, kreirali popartističke odjevne kombinacije. U to se vrijeme smatralo zastrašujuće neprimjerenim nositi ženske hlače koje su se još nazivale i gradskima, ali to nije omelo podosta ambicioznog Yves-Saint Laurenta da se okuša u tom modnom novitetu, kao ni Pierrea Cardina koji je, nadahnut popularnom umjetnošću 1966. prvi među kreatorima izmijenio muško odijelo koje je dotad od Francuske revolucije ostalo nepromijenjeno. Iste je godine Paco Rabanne otvorio kuću visoke mode i u skladu s trendovima koristio nove materijale u svojim kreacijama, poput metala i srebra.
Sve prolazi
Ipak, YSL stvorio je Mondrian look, a godinu poslije pop-art look, te se uz rame Warholu drži tvorcem modnog pop-arta. Mondrian look je unio eleganciju u visoku modu, a popularna je umjetnost omogućila da se bilo koje umjetničko djelo i pravac mogu bez teškoća aplicirati na odjeću. Nakon punih pedeset godina popularna umjetnost ponovno se uvukla u modu, film, glazbu i svakodnevicu, doduše u ponešto dorađenu obliku, pa su takozvani printovi, strukirane haljine i jahače hlače modni trend ove jeseni. Znači li to da smo sazreli za novi umjetnički radikalizam s obzirom na to da smo trenutačno u posvemašnoj idejnoj pustinji, ili je posve normalno da se ciklički ponavljaju najbolja djela iz nekoga prošlog vremena?! Svakako, ‘Sve prolazi’ - svojedobno je bio provodni motiv u doba popularne umjetnosti, no pritom se nije malo na umu prolaznost vremena, već se mislilo na to da svaka kreacija može ponijeti potpis kao da je riječ o umjetničkom djelu. Posljednje desetljeće, doista sve prolazi, pa i vrijeme...